Amélie Bélanger est médiatrice culturelle et programmatrice artistique depuis 11 ans, diplômée en études théâtrales de l'UQAM avec une spécialisation en médiation culturelle. Elle occupe actuellement le poste de responsable des programmes publics dans un centre culturel montréalais où elle conçoit des activités d'initiation aux arts de la scène et aux pratiques artistiques contemporaines.
Amélie Bélanger a complété un baccalauréat en études théâtrales à l'UQAM en 2012, suivi d'une formation en médiation culturelle au Cégep du Vieux Montréal. Elle a débuté sa carrière comme médiatrice au Musée d'art contemporain de Montréal, où elle a développé des programmes d'accompagnement des publics face aux œuvres d'art actuel. Après quatre ans dans cette institution, elle a rejoint un organisme culturel de quartier comme coordonnatrice de la programmation, concevant des événements accessibles pour démocratiser l'accès à la culture québécoise. Depuis 2019, elle dirige les programmes de médiation d'un centre culturel pluridisciplinaire où elle crée des parcours d'initiation au théâtre, à la danse contemporaine et aux arts visuels pour différents publics. Membre du Regroupement québécois de la danse et active au sein du réseau des médiateurs culturels du Québec, elle maîtrise les enjeux de démocratisation culturelle et d'accessibilité aux pratiques artistiques. Amélie a développé une connaissance approfondie de l'écosystème culturel québécois, des réseaux de diffusion et des programmes de soutien aux arts (CALQ, Conseil des arts de Montréal). Elle conçoit régulièrement des outils pédagogiques pour accompagner les spectateurs dans leur découverte du théâtre contemporain, de la littérature québécoise et des nouvelles formes d'expression artistique. Formatrice pour des organismes communautaires, elle transmet des stratégies pour surmonter l'intimidation face aux propositions artistiques exigeantes. Collaboratrice de publications culturelles, elle rédige des articles de vulgarisation sur les démarches d'artistes québécois et les clés de lecture des œuvres contemporaines. Son approche privilégie l'expérience sensible, le dialogue avec les créateurs et la création de ponts entre les univers artistiques et les publics néophytes ou éloignés de la culture.